U2 veröffentlichen Carnaval de Luz, ihr erstes Album seit 2017, mit einem letzten Duett mit Dolly Parton

Eine leichtere Rückkehr

U2 haben Carnaval de Luz veröffentlicht, laut Het Parool ihr sechzehntes Studioalbum und laut Financial Times ihr erstes neues Album seit 2017. Die Platte markiert 50 Jahre seit der Gründung der Band in Dublin. Die Rezensenten beschreiben ein Werk, das hungrig und optimistisch klingt statt abgenutzt – nach der 2023 gemischt aufgenommenen Cover-Sammlung Songs of Surrender.

Die Financial Times merkt an, dass dem Album zwei zu Ostern veröffentlichte EPs vorausgingen, die in denselben Sessions aufgenommen wurden. RTE bezeichnet die Platte als fünfzehntes Album der Band und erstes seit fast einem Jahrzehnt und schreibt, sie entferne sich von den politisch aufgeladenen Protestsongs der EPs Days of Ash und Easter Lily aus dem früheren Jahresverlauf.

Songs und Klang

Der Eröffnungstrack Go (Carnaval de Luz) wird von der Financial Times als knapper Elektro-Rocker beschrieben, während Het Parool die helle Melodie von Midnight Sunshine hervorhebt. La Reina wird von Het Parool als treibender Track gelobt, der an Even Better than the Real Thing erinnert. The Mirror Maker (Rosalía), eine Hommage an die spanische Sängerin, wird von RTE als aufsteigender Track mit Flamenco-Einschlag beschrieben.

Von der Mitte der Platte sind die Rezensenten weniger überzeugt. Die Financial Times nennt Street of Dreams ein ungeschicktes Mash-up und findet, das Songwriting wackele nach einem selbstbewussten Start. RTE bezeichnet Superficiality als Rohrkrepierer und schreibt, The Greatest Show on Earth verliere sich in aufgeblähtem Mittelteil.

Dolly Partons letzte Aufnahme

Das Album endet mit Torn, einem Duett mit Dolly Parton. Het Parool berichtet, ihr Beitrag sei die letzte Aufnahme vor ihrem Tod im August gewesen. The Telegraph merkt an, dass der letzte Song der verstorbenen Country-Sängerin auf der Platte zu hören ist.

Kritische Aufnahme

Het Parool schreibt, das Album zeige, dass U2 keine abgenutzten Veteranen, sondern hungrige Musiker seien. The Telegraph beschreibt die Platte als großes, glänzendes und etwas seltsames Stück Pop-Art. Die Financial Times urteilt, das Album sei ein gemischter Erfolg, mit starkem Beginn und schwächerer Mitte. RTE sagt, das Album sei voller Hoffnung und Feier.