« The Invite » d'Olivia Wilde : une comédie sexuelle acérée saluée par la critique
Olivia Wilde revient à la réalisation avec The Invite, une farce de dîner grivoise avec Seth Rogen, Penélope Cruz et Edward Norton, que les critiques qualifient de l'un des films de l'année.
Un dîner qui tourne mal
Angela (Wilde) et Joe (Rogen) sont un couple marié de longue date à San Francisco, coincé dans une routine sans passion. Lorsqu'Angela invite leurs voisins de l'étage, les libidineux et heureux Piña (Cruz) et Hawk (Norton), à prendre un verre, la soirée dégénère en une comédie gênante de mésaventures sociales et de révélations conjugales. Le film est adapté du film espagnol The People Upstairs (Sentimental) de Cesc Gay, avec un scénario de Will McCormack et Rashida Jones.
De la scène à l'écran
The Invite a commencé comme une pièce de théâtre, avant d'être adapté en 2020 en film espagnol Sentimental. La version anglophone transpose l'action à San Francisco et aiguise la comédie du malaise conjugal. Le Financial Times note que le rythme « s'installe dans une farce de dîner », une structure qui trahit ses origines théâtrales.
Le retour de Wilde à la réalisation
The Invite marque le troisième long-métrage de Wilde en tant que réalisatrice, après ses débuts acclamés Booksmart (2019) et le très critiqué Don't Worry Darling (2022). Les critiques saluent un retour en forme. The Irish Times le qualifie de « comédie habile du luxe toxique et du malaise », tandis que l'Irish Examiner loue sa « comédie acérée ponctuée de moments délicieusement gênants ».
- Booksmart (débuts acclamés)
- Don't Worry Darling (largement critiqué)
- The Invite (retour en forme)
Performances et alchimie
Les quatre acteurs principaux livrent ce que RTE décrit comme des « moments forts de leur carrière ». Le jeu de Rogen, qui incarne le mépris de soi de Joe, est comparé à Paul Giamatti dans Sideways, l'Irish Examiner notant qu'il s'agit de « l'une des représentations les plus justes du psychisme masculin ». Le charisme de Cruz « embrase l'écran », et Norton se délecte d'une « pomposité sibylline ». Wilde elle-même joue Angela avec une « nervosité électrique » qui ancre la farce.
La plupart des gens se sentent seuls dans le dysfonctionnement de leur relation, craignant que vous ne soyez les seuls à avoir ces problèmes. L'universalité est un soulagement. Elle vous permet de vous pardonner beaucoup de choses.
L'influence de Perel
Le personnage de Piña, une psychothérapeute, exprime les théories de la consultante du film, la célèbre thérapeute Esther Perel. The Guardian note que l'idée de Perel de la « mort du lit » comme un sous-produit inévitable du rêve américain plane sur l'histoire. Wilde a déclaré au journal que le film explore « ce sens américain du devoir : j'ai commencé ce mariage, je le terminerai, je vais m'accrocher ».
Mon rire préféré du public est celui qui semble dire : « Je pensais être le seul ! » C'est comme ha-ha-ha-aaah ; un peu un gémissement.
Consensus critique
Les critiques sont extrêmement positives. The Evening Standard affirme que Wilde « nous rappelle qu'elle est une réalisatrice talentueuse », tandis que le Financial Times la qualifie de « nouvelle comédie acérée » qui fait pour la quarantaine ce que The Drama a fait pour la trentaine. RTE déclare qu'il s'agit de « l'un des films de l'année, sans aucun doute ». Les seules critiques mineures pointent un changement de rythme saccadé vers la fin et une sortie abrupte de Piña et Hawk.
